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       中央戏剧学院、北京电影学院、中国传媒大学、中国戏曲学院等北京艺术院校是培养表演艺术人才的摇篮，许多著名的演员、导演都从这里走向了成功。每年，总有数以万计的学生怀揣梦想赴京参加考试，但由于表演专业考试的方式和内容都不为目前中学教学中所涵盖，而学生对艺术院校的考试方式和内容了解甚少，又投师无门，致使很多有才华的考生名落孙山，造成遗憾。

为满足广大热爱表演艺术的考生能顺利考入中央戏剧学院、北京电影学院、中国传媒大学、中国戏曲学院等艺术院校系统地学习表演艺术专业的愿望，本校特编辑了《2006年北京艺术类院校表演专业报考指南》，为考生备考提供全面的咨询和指导，指点迷津。

   本指南针对2006年报考北京艺术类院校表演专业考生所关心的问题，予以解答。

问：北京开设影视表演专业的主要普通高等院校都有哪些？

答：开设表演专业的北京艺术院校有中央戏剧学院、北京电影学院、中国传媒大学影视艺术学院、中国戏曲学院、解放军艺术学院、北京舞蹈学院等，此外还有首都师范大学、中央民族大学、城市学院、联合大学等普通高校也开设了表演专业。

问：以上院校开设表演专业的层次和专业方向都有哪些？
答：见下表
校名 系别 开设专业 学历层次
中央戏剧学院 表演系 戏剧影视表演 本、专科
音乐剧表演 本科
导演系 戏剧影视表演 本科
北京电影学院 表演系 表演 本、专科
中国传媒大学 导演表演系 表演 本科
中国戏曲学院 表演系 京剧表演 本科
艺术传媒分院 影视表演 本科
舞蹈表演 本科
解放军艺术学院 戏剧系 戏剧影视表演 本科
北京舞蹈学院 音乐剧系 音乐剧 本科

问：报考艺术类院校表演专业的条件是什么？
答：面向全国应、往高中生和社会青年招生，但必须具有高中毕业文化程度，具备参加当年全国高等学校统一考试资格（应届、往届高中毕业生以及具有同等学历的中专、高职毕业生等）。已经获得学士或学士以上学位的非在校生也可以报考，但必须参加当年的全国高考。现役军人经大军区政治部批准可以报考；华侨、港澳台青年符合上述条件者可以报考。详细规定见各院校当年招生简章。

问：什么人员是不能报考的？
答：下列人员不得报考：
　　 1、国家承认学历的高等学校在校生；
　　 2、应届毕业生之外的高级中等教育学校的在校生；
3、因触犯刑律而被追诉或正在服刑者；
4、被高等学校开除学籍或勒令退学不满一年者

问：各院校对于身体条件有什么要求？
答：北京电影学院表演专业要求听力正常，无色盲、色弱，双目视力在4.8以上（经佩戴隐形眼睛矫正，新视力表）。男身高不低于1.70米，女身高不低于1.60米。中国传媒大学表演专业要求男身高不低于1.65米，女身高不低于1.60米。无色盲、色弱，双目视力在4.8以上（经佩戴隐形眼睛矫正，新视力表）。

问：报考需要准备什么报名材料？
答：一般来说需要以下材料，复印件和照片最好多准备一些。
（1）报名登记表。
（2）介绍信（须由考生档案所在学校、单位、街道办事处、人才交流中心、乡政府开具。考生家长工作单位的介绍信无效，考生临时学习、工作单位的介绍信无效、居委会介绍信无效）。
（3）身份证复印件或户口复印件，身份证原件交验。
（4）学历证书复印件（应届毕业生在介绍信上注明应届即可）。
（5）近期照片四张（同一底片一寸免冠半身照片，背面注明姓名、报考专业）。
（6）报名、初试费。

问：2006年艺术类院校招生有什么变化？
答：2006年起各院校不再招收推荐免试生，数学成绩将计入文化课考试总分。

问：北京艺术类院校的报名人数有多少、录取率是多少？
答：以2005年为例，中戏、北电两校报名人数超过万名，两所学校本科各招30人，专科（高职）北影招150人，中戏招90人。录取率约为3％。

问：通常专业考试和高考报名程序是怎么样的？
答：参加本、专科考试的考生专业考试经过初试、复试共两次筛选后（有些专业有三试），参加各院校指定医院体检，体检合格后发给参加高等艺术院校文化考试通知单。考生执通知单，待业青年到户口所在地街道报名，应届高中毕业生到自己中学报名，在职人员在单位所在区或街道招生办报名，参加全国高校文史类、理工类统考。与此同时，各院校对考生进行政治思想品德调查。

问：各院校报名手续能够函报或代报吗？
答：需要本人到北京或就近考点报名，不允许函报或代报。

问：可以同时兼报多所院校吗？
答：考生在考试时间不冲突的情况下，可以同时报考不同院校不同专业并参加各院校各专业考试。(需要多准备几份报名资料)

问：可以同时报考本科和高职吗？
答：考生报考本科某一专业的同时，也可报考该专业的高职（即：兼报同一专业本科与高职的考生，视为报考一个专业）。只须参加该专业本科的考试，其考试成绩一考两用，该项成绩同时作为本科、高职的专业考试成绩。单报高职的考生考试内容均与本科考试内容完全相同。

问：报名时特别注意什么问题？
答：外地考生特别要注意本省招办有关艺术类招生考试各种规定，目前全国大多数省招办要求考生无论参加省内、省外艺术院校专业考试均需出示生源所在地的报考证，方可以参加专业报名考试。教育部要求学院必须要以生源所在地的考生号上报给各省招办专业合格名单及专业考试成绩。为此，部分院校要求考生报名时，凡已有生源所在地报考证必须交复印件一份。

问：各院校招生一般在什么时间，什么时间索取简章、报名和进行专业考试？
答：各院校一般在每年12月中旬出当年的招生简章，可以上网浏览相关信息。2月中旬报名并进行专业考试，专业考试通过后获得参加高等艺术院校文化考试通知单，参加全国高等学校统一考试后录取。文理兼收。

问：北京艺术类院校表演专业文化课的录取分数一般是多少？
答：国家规定的艺术类院校文化课录取分数在220-250分左右，由于考生素质历年提高，各校分数线也在逐步提高，以下是2005年文化课录取分数情况：

校名 本科 高职
中央戏剧学院 文科248分/理科290分 文科198分/理科232分
北京电影学院 文科213分/理科248分 文科179分/理科194分
中国传媒大学 文科230分/理科270分 文科200分/理科240分
中国戏曲学院 文科213分/理科248分 文科179分/理科194分

问：北京艺术类院校表演专业的录取原则是怎么样的？
答：考生高考文化课成绩达到报考院校录取分数线后，按专业考试成绩从高分到低分择优录取。

问：各院校收费情况是怎样的？
答：一般本科学费10000元/年；专科（高职）学费19000/年左右。

问：如果第一志愿报考艺术院校不能被录取是否会影响其它学校对自己的录取？
答：艺术院校属于先批录取，所以不会影响考生报名的其它普通高等学校录取（艺术院校录取时间一般7月上旬）。

问：文化考试的情况是怎样的？
答：文化考试的报名由各省（直辖市）、自治区高校招生办公室负责组织。专业考试合格的考生凭报考院校所发《文化考试通知单》参加文化考试的报名，必须参加语文、数学、外语和综合文化课考试。

问：从来没有学过表演的人能不能报考表演专业呢？
答：一般来讲，表演专业的考试，是测试考生的素质和条件，没有学过表演的只要具备一定的条件和素质，或者具备一定表演艺术的潜质，就可以报考。只要自己认真严肃的准备，完全有考取的可能。

问：中央戏剧学院一、二、三试内容是什么？
答：表演系：表演专业（戏剧影视、音乐剧方向）
　　初试：　朗诵（自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇，时间限在3分钟内）
　　　　　　命题表演
　　二试：　朗诵（自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇）
　　　　　　声乐（自选歌曲一首，无伴奏）
　　　　　　命题表演
　　三试：　朗诵（自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇）
　　　　　　声乐（自选歌曲与主考教师测试相结合）
　　　　　　形体（自选舞蹈、体操、武术与主考教师测试相结合）
　　　　　　命题表演
　　　　　　口试

问：北京电影学院一、二、三试内容是什么？
答：初试：朗诵体裁任选一种）每人限3分钟以内
集体表演小品
二试：语言（朗诵或故事）
声乐
形体
表演（命题小品）
三试：音乐、语言、形体综合会试
命题小品表演
口试

问：为什么表演专业考试要安排五个专业科目呢？
答：因为声乐、朗诵（台词）、形体、表演、口试这五个考试科目，可以有效的考察表演专业人才应具备的专业条件和专业素质。这五个专业考试科目，实际也涵盖了表演专业的主课和表演专业的主要专业辅助课。

问：表演专业人才的专业条件和素质要求是那些呢？
答：表演专业人才应在形象、身材、声音、语言方面具有一定的专业条件。在注意力、想象力、理解力、感受力、表现力、交流适应力和信念与真实感、形象感、节奏感、体裁感等艺术素质方面，具有一定的能力或具备一定的潜在能力。

问：表演考试初试、三试有什么不同呢？
答：表演考试的初试和三试，在要求和命题上都有所不同。
表演初试，主要是考察考生在当众表演时，能不能在台上（考试现场的固定空间）松弛、自如、真实、自然、有机的组织行为和动作。因而，考试命题一般以情境性的集体练习，或集体每个人单独做一件具体的实在的可直观到的事情为主（表演时也可采用虚拟动作）。
三试考试，是在全面了解和掌握考生的条件、素质之后进行的，考试的目的是深入了解考生的表演素质，即：考生对规定情境、事件、人物和人物关系的理解力、想象力、感受力、交流适应能力和语言、形体动作的表现能力等。因而，考试命题一般以"一句话"双人或三人交流练习为主。教师"一句话"的命题中蕴涵着，表演者的人物关系；人物之间发生的事件、规定情境、矛盾冲突；考生要正确理解命题中的人物关系、事件、规定情境和矛盾冲突，然后展开想象、全身心的投入表演、积极的展开行动。
特殊情况，也有单人练习的命题。

问：朗诵的考试目的和要求是什么？
答：朗诵考试就是台词的考试。朗诵是中学生语文课堂上经常进行的一种练习--即：大声朗读一篇课文。朗诵考试的目的是检验考生语言、声音的条件和基础。因为，戏剧、影视表演，相声表演，音乐剧表演，都要借助于台词和语言的技术、技巧去进行表演。
朗诵既然是检验考生台词的基础，那就蕴涵着两方面的考察。一是考察考生对朗诵作品的理解、感受、想象和表现的能力；二是考察学生吐字，发声，语音，以及嗓音等方面的条件和素质。

问：朗诵材料的选择有什么要求吗？
答：一般各院校简章中规定的指导性的选择朗诵材料的建议，可选择的体裁要求虽然有一定的限制，但给考生留下了很大的余地。
可是，从考试的实际要求来讲，由于考试的特殊情况受时间的限制，因而在选材的篇幅上不宜过长（一般尽情大声朗诵下来达到3分钟左右即可）。另外，在选材时要从自己的实际出发，选自己能理解的、能打动自己的、自己能把握住的、自己能表现好的比较完整的一篇散文、小说片断、诗歌或是寓言等都可以。
由于，中国古典诗词朗诵起来难度较大，考生选择这一类作品作为考试的朗诵材料时一定要慎重。

问：声乐考试的目的和要求是什么？
答：通过考生自选一首歌曲的演唱，检验考生声带和发声考生器官的先天条件，以及的演唱水平和对歌曲歌词、旋律的，理解力、想象力、感受力、表现力，是声乐考试的主要目的。音乐剧表演声乐考试在教师测试中，还要考察考生的音准、音色、音域、音质或试唱练耳。
但是，目前在青年少中间流行的通俗歌曲的演唱往往离不开话筒和扩声设备，这不利于真实的展现考生声带和声音的自然条件，必然影响考试教师对考生声音和声带的客观评价。因而，建议考生在选择考试曲目和选择演唱方法时，最好选择美声唱法或民族唱法及其歌曲作为声乐考试时的演唱曲目。

问：形体考试的目的和要求是什么？
答：表演艺术要求演员应具备一定的形体和形象条件。另外，演员在表演时需要改变自己的形体以适应人物的需要，并且演员要根据剧情的要求，组织形体动作，或者进行舞蹈、武打或搏斗的表演，因而形体的条件和素质对一个演员来讲是十分重要的。
形体考试，通过考生一段舞蹈、武术、体操的表演，教师既可以直观的测试出考生客观的形体自身条件（身材、形象、肌体结构和比例等）；又可以测试出考生形体的协调性和形体的开度、软度、力度、弹跳等基本条件和素质。

报考信息：

中央戏剧学院各招生部门联系方式
1、中央戏剧学院招生办公室及六系
本部地址：北京市东城区东棉花胡同39号 （邮编：100710）
乘车路线：104、108 路电车北兵马司站下车，13、118、823 路汽车锣鼓巷站下车
联系电话：招生办公室 64040702　　招生监察办 84032573
表    演   系 64044652　　    导    演   系 64035488
学院网址： http://www.zhongxi.cn （网络实名：中央戏剧学院）
2、中央戏剧学院影视艺术职业学院
地    址： 北京市崇文区法华南里25号 （邮编：100061）
联系电话： 67181955 67187844

北京电影学院招生部门联系方式
通讯地址：北京市海淀区西土城路4号   北京电影学院招生办公室
邮政编码：100088                     电子邮件：admit@bfa.edu.cn
咨询电话：（010）160660；（010）82048899－379；（010）82048291
乘车路线：从西直门乘375或902路公共汽车“蓟门桥”站下车。
          从西客站乘21路公共汽车“蓟门桥”站下车。
          乘362、706、719、722、743、748、749、818路“蓟门桥”站下车。
学院网址：http://www.bfa.edu.cn

中国传媒大学招生部门联系方式
联系地址：北京市朝阳区定福庄东街１号   中国传媒大学招生办公室
乘车路线：(从市内来，可乘728路公共汽车到梆子井站下车；乘１路公共汽车，在四惠站换乘312路汽车到梆        
子井站下车；或乘342路、382路、388路、731路、815路、846路公共汽车到定福庄站下车；或乘
轻轨八通线到广播学院站下车。)
咨询电话：65779370、65779256、65779141（传真）
学院网址：www.cuc.edu.cn

中国戏曲学院招生部门联系方式
地址：北京市丰台区万泉寺400号 邮政编码：100073
电话：010-63339858  网址：www.acto.org.cn

解放军艺术学院招生部门联系方式
地址：北京市海淀区中关村南大街18号    解放军艺术学院招生办公室。 邮编：100081
电话：010-66869061、62176610（地），0201-869061（军） 

辅导材料

表演专业考试指南

为了培养未来的专业演员，首先要考虑的就是形象。这是由影视表演艺术自身独具的特点所决定的。

长得漂亮当然很好！但是生活里的美并不等于艺术形象的美。艺术作品中的人物形象，特别是生动、真切的银幕形象，是体现着不同时代不同社会的理想、愿望、意志和爱憎，同时，也反应着当今社会大众审美趋向的。电影艺术家总要给自己喜爱的人物，找到一个理想的外形和生动的面貌。这种外形的面貌反映着角色的独有的气质和性格，并能给观众一种赏心悦目的美感，为观众认同的共鸣。所以选择那些符合角色性格和气质，但同时外形和容貌又很美的演员来饰演影片中的男女主角，始终是“……生理和社会的要求的一种表现”。（匈牙利电影理论家贝尔·巴拉兹语）这也是电影表演专业招生中首先要考虑的一个重要方面。总之，对形象的要求从根本上讲是要有特点。

　　当然，影视所要反映的现实生活是纷纭复杂的，它要塑造的人物也必然是各式各样，类型不同形象各异的。因此，在我们招生中，要考虑在外形上“生、旦、净、末、丑”行行俱全，也要注意各种形象类型演员的需求。
总之，外形和容貌没有标准标准的模式。

形象和气质是挑选演员的主要因素，但不是唯一决定因素，要做一个未来的专业电影演员，还要通过各种考试，看考生有没有起码的外部条件和内部条件。也就是常说的具备不具备演员的素质。

　　外部条件是指包括容貌在内的身体条件。五官四肢没有任何生理上的缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过银幕传达给观众。他们是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和揭示人物的精神面貌的。所以我们常说形体是表演艺术的基石。

　　为了让老师能更好地看清考生的身长，四肢比例，肩宽和髋骨比例，让身体线条的表现力显露出来，形体考试时要求考生穿紧身或贴身的衣裤。复试时考生不能化妆进入考场。

　　在考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等。形体考试，老师将考察考生形体造型美和动作协调性，考察考生肌肉控制能力和形体的灵活性，考察考生动作的表现力和形体的可塑性等等。

　　形体教师往往还在最后的综合会试时，即兴出一些形体练习，来考察考生的身体素质和动态状况。例题如下：

1、听伴奏音乐行走，或跑步，或跳跃。并要求随着音乐节奏的快慢变化，相应改变自己行进的速度节奏。
2、一般造型练习：听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变姿势……反应要快，令行禁止，造型姿态不能重复也不能近似。
3、想象造型练习：例如在行进中听口令，马上停下模拟“动物园”中某种动物。不用说明，一目了然，用造型告诉我们这是什么动物。
4、模仿动作练习：老师做上肢、下肢、头部、腰部等单项或组合动作，考生要立即模仿。
5、特殊练习：根据考生具体情况，教师即兴出题，考察学生某一方面的身体素质。

　　银幕人物形象除了看得见的形体动作以外，还有听得见的人物语言和声音。这是表达角色内心世界和交流思想感情的重要手段。电影作为视听艺术，演员创造的视觉形象必须和声音形象高度统一起来，角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。

　　首先，当一名演员必须说好普通话。这是指以北京主意为标准音，以北方话为基础方言，以典范的白话著作为语法规范的普通话。中国有八大方言区：北方话、吴话、湘话、赣语、客家话、闽北话、闽南话、粤语。如果考生只能说家乡话，这种只能自己听得懂的方言，而且又极难纠正成普通话，那是很难当个电影演员的。那种自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法是不足为训的。

　　语言考试的初试，是通过考生读自己事先准备好的一段诗歌、散文、小说、寓言或者话剧、电影中的一段独白，来了解考生的声音、语言的规范化、清晰度，对作品思想内容的理解力，以及对作品情境和人物形象的表现力，要求背诵，决不允许照着念。

　　电影对白，不等于生活语言，也不同于话剧台词。由于“麦克风”和扩大器的作用，更显露出他的声音形象以及人物情感的质。朗诵一定不要大喊大叫，不要拿腔拿调，反对一切矫揉造作和虚伪做态。从规定情境和人物性格出发，生活、自然、感人这是电影表演所需要的语言。

　　除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些考试内容，即兴当场出题考察考生。

1、正音练习：有些考生z、c、sT zh、ch、sh不分，或I和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关练习，或短文，或绕口令，让考生朗读。
2、模仿练习：有些考生由于方言习惯读错了字音，老师一经示范，考生能听出正误，并能当即改正。而那些听不出正误、又改不过来，读字的错误习惯势力很强的人，是不可取的。
3、即兴练习：老师当场给诗歌、散文、小说等一小片断，考生稍做准备，当即朗诵，以考察考生各方面真实的能力。
4、强弱声练习：电影言语要生活化，不等于发声没有音。老师让考生大喊：“失火了——！”或大喊“某某（人名）！”或改变音量：如对十个人讲话；对一百个人讲话；对一千个人讲话等等。声音要宏亮，要持久达远，要有穿透力。或者老师让考生远远地说悄悄话，又要让老师听见……
5、特殊练习：根据考生的具体情况，老师当场出针对性老师练习，以全面了解考生。

　　声乐考试就是让考生唱一支准备好的歌，了解考生音质、音准和节奏、乐感的状态。声乐考试的补充练习也是多不胜举，略举例如下：

1、节奏练习：老师拍掌打节奏，考生立即重复，点数节奏都不能错。 如：|XX XX |XX X|XX|X—|
2、视唱练习：老师即兴出示简单乐句，考生当即视唱。

3、音阶、爬音练习：考生随老师弹奏钢琴所定的调，伴奏或无伴奏练唱。
4、特殊练习：针对考生具体问题，教师即兴出题，了解考生声乐方面的情况。

　　一个形象和气质（包括形体和声音）很好的考生，不一定就能成为一个很好的电影演员。表演考试就是要通过初试和复试，在不断的生活练习和即兴小品里，发现、考察考生那些作为演员素质的最基本的内部条件。考生根据老师的命题，在短短的时间里展开想象，迅速构思。从考生结构的“小小作品”或“小艺术品”中，可以看出考生对社会生活的认识和态度，可以看出考生文化艺术修养和形象思维的能力，可以看出考生情感经验的积累以及能否真实地再现。

　　考表演专业不是考编剧，但是一个构思很好的练习或小品，能给考生提供展示表演才能的良好基础。重要的是考生要真诚地相信自己虚构的情境中所发生的一切。表演时要按照生活的逻辑和顺序展开有机的行动。考试时注意力要集中在“发生的事件上”上去，真实地相信“发生的一切”，用自身感受的真情实感把它表演出来。

　　衡量一个考生有没有演员素质，就是要看他在小品表演中对生活的理解力、想象力、表现力，以及表演时的信念感，即兴的适应能力和激情。

　　现例举以下题供考生练习参考：

（一）感觉练习： 炎夏、冬雪、干渴、受伤。 夜里看书听见老鼠跑动。
（二）地点命题练习： 火车站、电影字、急诊室、照相馆、公园里、自由市场、公用电话亭。
（三）规定情境命题练习： 风雨之夜、校庆团聚、意外归来、演出之前、告别父母、奔赴前线。
（四）道具命题练习：（以道具为中心构思小品） 水壶、红旗、手枪、马灯、一束鲜花、电话机、录音机。
（五）多人命题练习： 迎新、送别、寻找、发现、误会、挽留、相认、接待、躲雨、看榜。
（六）遇到障碍的动作练习： 采集标本、生火做饭、急事过河、走错了门、失去联络、发票丢了。
（七）单人表演练习： 护理病婴、雨夜出诊、野外遇蛇、夜半回家、妈妈生日、发现敌情。
（八）双人交流练习： 阻挠、联络、惜别、护理、索取、请求。
（九）一句对话练习：（双人练习）
　　1、“是你？”“是我。”
　　2、“我告诉你——”“用不着了。”
（十）多条件的综合练习：
　　1、晚上复习功课，明天要考试。弟弟睡着了，忽然发现一张复习提纲不见了，原来是弟弟叠了纸飞机。
　　2、送情报到某家，发现这家已被敌人监视了。你掩藏文件，巧布信号，安全脱险。
　　3、麦田治虫、自己受药物轻度感染，终于想出办法，把治虫喷药工作做完了。
　　4、出远门回家，给奶奶带了很多礼物，后来发现奶奶已经病故。 ……

　　生活是万花筒，情境不同小品练习的内容和形式变化无穷。特别是随着改革开放，社会生活的变化日新月异。主考老师可以根据考生情况，即兴出各种各样的命题，以测试考生表演内外部素质的基本条件。

　　很多考生是没有参加过电影、电视的拍摄实践，又没有受过专门训练的爱好者和初学者，还有更多的考生是应届高中毕业生。他们热情、质朴，没有表演上这样和那样的坏毛病，这是很可贵的。只是要注意：

　　1、构思小品练习不要瞎编乱造，要从生活感受出发，使小品具有健康的思想情调。
　　2、表演时需要自然流露，不要假模假式、硬挤自己的感情去做作。
　　3、真诚地相信构思小品中虚构的情境和人物，展开想象，积极地完成规定的任务，合乎生活逻辑地去行动。
　　4、反对一切概念化、程序化的表演，电影表演要趋向于生活化

　　除了上述专业主课的考试外，实际上进入三试者所参加的口试和笔试，也包含在专业考试之列。

　　口试：是要了解考生的政治思想水平，文艺修养、兴趣爱好，形象思维能力，语言概括的能力，以及表达的逻辑和思考的深度。 口试的内容没有严格的固定范围。一般是考生与老师交谈三、四个题目，属于问答式。不外乎是：国内外重大事件，看考生对社会生活的关心程度；文学艺术的基础常识，电影艺术的一般常识，表演艺术上个人的爱好、经历、看法等。

　　笔试：是指影片分析。考试时，让考生观摩一部电影或电视剧后，当场用笔写一篇观后感。主要要求考生对主题思想的理解及演员表演的认识，以及文字表达的能力。 按照我国高等艺术院校专业考试的一般程序，电影表演专业的考试内容，可以说通过上述几个回合暂时告一段落。三试录取者可参加体格检查。 从一九八四年起，包括电影表演专业在内的所有高等艺术院校的各个专业考生，都要参加全国高等院校统一的文化考试。 为了提高电影演员的文化修养，把好大学入学的质量关，这种参加全国高等院校统一考试，不达到分数线不能录取的做法，是非常必要的。

参考书籍：
1、《电影艺术词典》（电影表演部分词条、基本概念）
2、《现代电影表演艺术论》 齐士龙
3、《电影表演心理研究》 齐士龙
4、《电影表演艺术》 林洪桐
5、《电影表演艺术概论》 李冉苒、马精武、刘诗兵、张建栋
6、《当代电影》（近五年内有关表演的文章）
7、《大众电影》（近五年内有关表演的评论、介绍）

（注）上文出自北京电影学院资料

说说表演专业的初试和复试

初试时，大都把考生一组一组地带进考场，组有大有小，大则十来个人，小则五六个人不等，这要根据考生的人数和具体情况而定。

考生走进考场，面对主考老师们一张张陌生的面孔，自己又缺乏表演实践经验，未免有些紧张，甚至呼吸都不大均匀了。这时候，主考老师一般都会尽力想方设法活跃考场气氛，使考生从精神上先松弛下来。比如，可以简要地谈谈考试的注意事项、对某个考生做些简单的提问等等，然后，还可能让考生集体走上舞台做集体小品练习，如：“逛公园”、“洗脸间的早晨”、“长途汽车站候车室”等，甚至让考生做做游戏性的小练习，如：“猜领袖“、“追人”、“动物模拟”等等。做集体练习，从考生的心理上讲，会感到老师并不是专一地在注意自己，容易解除紧张，同时也使考生适应一下考场气氛和环境。当然，在这过程中，作为考生也要有意识地使自己的身心松弛下来。

当考场的紧张气氛缓和下来，考生也初步适应了考场环境以后，就开始进行朗诵与表演练习小品这两项最主要的考试内容了。

朗诵的考试，考生事先一定要做好充分的准备，绝不能只是把材料背下来就行了。考生对朗诵的内容要有正确的理解、真切的感受和艺术的处理。要把材料的内容尽量比较准确、生动地表达出来。

在朗诵的过程中，主考老师根据具体情况，有可能让考生一气朗诵完，或是在朗诵中间打断，提出一些具体的要求以后，再让考生继续朗诵下去。这时候考生就要认真地听取老师的提示，接受老师的启发，努力按照老师的要求再去朗诵。有时也可能因考生的朗诵材料太长，打断以后就不再继续朗诵了，这说明老师对考生已经有了了解，不需要再朗诵下去了。以上这些情况都是正常的，绝不意味着朗诵的好与坏。因此考生要正确对待，不要产生猜疑，更不能影响后面的考试。

表演练习小品，是由考试老师出题目，给考生一定的准备时间，然后由考生进行表演。 表演练习小品，有单人、双人、多人三种。初试中往往以多人小品为主。如果主考老师出的是单人练习小品，当然，考生要独自进行准备；如果是双人的(谁与谁一起表演是由老师决定的)，除了自己准备外还要和同演者商讨。在商讨中不要把一切都固定得太死，要留有余地，表演时要互相即兴适应。至于多人的小品练习，基本情节与相互关系要一起商议，明确统一后，则可以各自做准备。在表演过程中同样要求同演者即兴的交流和适应。

主考老师所出的表演练习小品题目，或是因人而异，各不相同；或是同一题目由几个考生分别去完成。

题目可能多种多样，但都会是在实际生活中比较熟悉的内容。
单人练习小品的题目有的可能只是一句话，如：“电影票不见了”、“雨夜归来”、“又是一个两分”等等。有的则是向考生提出一个问题，由考生以自己的表演来回答，如：“你去送一份重要的文件，要过河，桥断了怎么办？”“你在收拾屋子，不小心把父亲的一件珍贵艺术品打碎了，你怎么办？”“发现上中学的弟弟口袋里有半盒纸烟，你怎么办？”等等。也有的是以三个生活动作或三件各不相同的物品，让考生通过想象合理组织成小品练习来进行表演，如：“三次不同的开门”、“三次不同的投信”、“眼镜、苹果、皮鞋”、“球衣、书包、考卷”等等。此外还有其它一些形式的题目。

双人练习小品的题目，如：“争吵以后的和好”、“离别之前”、“兄弟之间”等等。多人练习小品题目如：“自由市场的风波”、“在电影院门前”、“医院的牙科候诊室”等等。

考生根据题目，展开想象组织出一件合情合理的小事，然后在台上表演出来。表演时则要求自然、生活、真实、可信，对表演的内容尽量做到以假当真，唤发起内心真切的感受，而不要虚假做作，装腔作势地“演戏”(关于这方面问题将在后面做专题讲述)。

主考老师在出题时往往有两种情况：一，只是出一个题目，不再做任何补充，一切都由考生去组织，去结构。二，除了题目之外，同时还要做些解释和说明，甚至把简单的情节告诉考生，再由考生去做进一步的充实和丰富。考试时给什么题目、如何出题，都由主考老师根据具体情况而定。

在整个初试过程中，如果主考老师认为对某个考生了解的还不够，有可能还要对他增加一些考试的内容，让考生做短暂的准备，甚至不做准备，就进行即兴表演。

以上是初试的基本情况。

再谈谈复试。复试是在初试的基础上进一步挖掘和了解考生作为演员的素质和表演上的潜力。
初试时因考生人数多，一般都分别在几个考场同时进行。复试时（特别是第二次复试）考生与主考老师都集中在一个考场，这样便于对考生进行标准一致的成绩评定。

复试比初试的内容要多一些，除朗诵与表演外，还有形体和声乐的考试。（关于形体和声乐的考试，后面专题论述。）同时还会进行简单的口试。

复试的朗诵，可以朗诵初试念过的材料。重新朗诵是让老师进行更深入、准确的考查和了解。

表演考试，则由主考老师根据考生的具体情况重新出题。一般以双人、单人小品为主，难度和深度要比初试大一些。其目的在于进一步深挖考生表演之所长，比如：初试时某个考生表现出有较好的感受力，情感充沛，有激情，复试就可能进一步挖掘一下这个考生情感的幅度和深度。如果在初试时，某个考生在表演上显得理性、冷漠、缺乏热情、该激动的时候激动不起来，在复试中就想办法看看这个考生到底能否激动起来；或是发现某个考生在表演上有些毛病，比如：一上台就想“演戏”，假模假式，做“思考状”、“激动状”、“痛苦状”等。舞台行为不可信，不能真实、自如地在舞台上生活起来。但在其它方面如声音、形象、气质等条件又都不错，那么，复试时就要想办法检验一下，这个考生表演上的毛病是由于对表演艺术的不了解造成的?还是这些毛病已经根深蒂固难以克服；或是从不同角度再考查一下考生其它方面的素质，比如：有的考生在初试时表演上能够做到生活、真实、可信，那在复试中再看看这个考生幽默感和形象感如何等等。
（注）上文出自山东艺术学院

面试技巧
要考学，首先要根据自己的情况选择自己适合报考的院校。近几年，我国招收艺术类专业的院校数量成上升趋势。在众多的艺术院校中，哪些院校开设了你想报考的专业，其专业相应的办学条件如何，无论在师资、教学、生源及毕业生等各方面的情况都要在报考前进行详细的了解，要做到心中有数。当然，在选择学校时还要根据自己的专业水平和学科成绩给自己一个相对准确的定位，结合自己的实力选择适合自己或跟自己实力相当的院校。如果成绩一般而又想报考较好的大学，这对考生就不利。如考生要报考表演专业，首先要了解的是开设表演专业的高校。要知道，现在许多院校都设立了表演专业，这其中既有艺术院校又有普通文理科院校，也包括部分民办院校，其中很多还是设置在二级学院里。其次要在众多院校中，根据自己的实际情况，选择一个适合自己的院校。

　　在初步确定了报考的院校后，就要了解所考专业的考试内容，面试内容都有哪些，专业考试又考什么。就拿表演专业来说，无论在哪所院校，表演专业招生考试的内容大体是一致的，考试内容无非就包括表演、台词、形体、声乐四门课，这些都是必考的。表演考试的主要形式有集体小品、双人小品、单人小品及各式各样的即兴表演等。这些考试都要求考生在充分感受规定情景的基础上，真实、自然地表演。台词考试要求考生能讲普通话，理解作品并有感情地朗诵。值得注意的是，有些院校对作品的体裁有规定，考生一定要按招生章程的要求准备。形体考试要求考生准备一段舞蹈或武术，以考查考生的身体协调性及表现力。声乐考试要求考生自备曲目，以了解考生的声音条件、乐感、歌唱能力等。另外个别院校还有特长展示等内容，这些都以各院校自己发布的当年招生章程为准。选择好院校并且也了解了考试内容后，另外还有一个重要环节不容忽视，那就是面试的技巧，这也是笔者所谈到的重点，因为每年因为面试被淘汰的人也特别多。说实话，现在艺术考试的文考成绩大家都差不了多少，而主要的考试就是专业的初试和复试上。

　　一、真实、自然是最好的。考试时考生们都希望把自己最美好的一面展示给考官，于是有些考生就开始自我“装饰”，个矮的垫鞋跟，眼小的割眼皮，什么美容、美发一起上，化个新娘妆，盘个“鸡冠”头。殊不知这样把自己最真实、自然、质朴的东西给丢掉了，其结果往往适得其反，甚至还影响了考官对你的印象。有一年考试时，一位当过模特的女孩子面试时化了厚厚的浓妆，考官在无奈之下就让其洗脸后再考，卸妆后的女孩流着眼泪进了考场，此时眉毛也没了，粘的双眼皮也单了，皮肤也黑了、粗糙了许多，整个人情绪受了很大影响，考试发挥也不好，最后连复试都没进。

　　二、遇到即兴考题不要急。近几年来，考试中的即兴考题越来越多，使得许多考生有些不适应。其实遇到这样的考题不用着急，因为急也没用。考生要做的就是在充分理解考官要求的基础上，积极适应考场上各种变化，如新的规定情景、人物关系，尽快想出对策，不使自己太被动，再组织积极有效的舞台动作，真实自然地表演即可。在考场上经常有考生因紧张而不知所措，甚至愣在场上。一次考试中，因考生不能及时适应考场情景，在对方喊他“爸爸”之后，竟然喊对方“老婆”。类似笑话在考场上经常出现，集中体现考生对即兴考题的不适应。三、在面试时，许多考生都在揣摩这样一些问题，如老师喜欢考生唱什么样的歌，跳什么样的舞。有的考生在考试时，单方面认为老师可能喜欢流行音乐，所以就改变了原来的计划，把原来准备的歌曲改唱临时想到的流行歌曲，但往往效果不佳，因为老师是明眼人，他一听就知道你在这首歌上下的工夫如何。其实，这时考生最好不要只想到有老师，更该认识到的是自己，什么样的作品适合你，什么作品才能让自己发挥最佳水平，这才是最重要的事。

　　四、准备时一定要依“章”行事。虽然有的专业考试科目差不多，但一些具体要求却各不相同，就是相同的专业对考生的考试要求也会不一样。有些院校对着装有限制，不许穿裙子，不许穿高跟鞋，不许化妆等。有些院校对自备的台词、形体、声乐作品数量和作品的题材有要求，几试内容不得重复等等。如有的考生初试时唱了一首歌，主考老师还觉得可以，到后来复试时还是唱的同一首歌，主考老师就认为是准备不充分了，然而一问为什么？考生的答案是：还不知道招生章程中有“初试和复试的内容不得重复”的要求。这样的考生能不被淘汰吗？还要强调一点是，考试并不是从上台才开始。当你一进入考场，进入考官的视野时，你的考试就已经开始了。所以一进入考场你就要注意了。

　　说了很多要注意的问题，其实在考试中最重要的还是实力和条件。说到条件，许多人都会想到外表漂亮，仅仅漂亮是远远不够的。每年都有一些外表不错的考生落榜，究其原因还是实力和素质不够。条件是天生的，但实力却要靠平时的努力。记得前几年的一个烟台考生，因条件一般，实力平平，在他第一年考试中不幸被淘汰。但第二年又在考场上见到了他，经过了一年的准备，浓重的方言不见了，表演的小品也有模有样。经了解才知道，这一年里，他一直在学习，甚至还到北京上了学习班。不懈的努力终于使他有了满意的回报，他如愿以偿地通过了专业课的考试。类似这样的例子还很多，就是现在很多艺术院校的班级中都有经过几年努力才成功的人。只要具备基本的条件，加上不懈的努力，一定会取得令人满意的结果。

高招办主任谈艺考备战方略

★中央戏剧学院招办主任赵虹

中戏的本科以精英教育为目的，同时设有专科(高职)教育，以普及艺术教育为主。中戏的6个系十几个专业方向，80%都有专科(高职)，因为本科录取的学生有限，而报考人数相对较多，为满足考生的求学要求，中戏设立了专科。请考生在报名时，要客观估计自己的实际情况，然后决定是否兼报专科(高职)。

此外，由于专业考试的科目是分开考，所以考生可以利用其时间差兼报其它专业，而且报多少没有限制，只要考试时间不冲突，就可以兼报，有几个专业通过三试，就发给几个专业合格证。考生最后填报志愿时，必须写清志愿顺序。学院将尊重考生的意愿，以考生的专业志向为第一依据来录取。

根据考生以往的情况，特别提醒考生在报考时，一定要在当地高招办办理报考艺术专业考试手续，即：持有艺术加试证，否则意味着在当地没有报上艺术类考试，也就无法参加戏剧学院的专业考试。在考生中这个问题比较突出，艺术加试证是考生必须具备的条件(个别省市不需要此证)。

2004年四川的一个考生，在报考中戏专业考试的时候，报了戏文系的本科，还兼报了戏文系的专科，并参加了专业考试。最后他的专业考试本科没有合格，但专科合格了。中戏就给他发了专科的专业合格通知书，这个考生就认为自己理所当然是专科的学生了……但是因为他在本省填涂文化考试的机读卡时，却只填了本科，未填专科，造成省招办在专科批次对他无法投档，而最终落榜……这就是因为考生没有搞清楚文化课考试的志愿填报细则，本科、专科志愿不能互相替代。而这种失误，让考生丧失了一次求学的机会！
提示：考生应注意专业考试和文化考试志愿填报时的统一，特别是专科志愿。因为专业考试志愿在学校填报及考试，文化考试志愿在考生户口所在地填报及考试。

2004年中戏在给西安一考生发录取通知书时，发现其所留两个电话都停机，学院又联系到当地派出所，被告知其所留的两个地址又都拆迁，眼看着无法与考生取得任何联系，学院焦急万分。无奈之下请了报考本校的一位西安考生帮忙查找，最后费尽周折才找到那位考生。考生和家长感激不尽。
提示：考生在填报考生登记表的时候，联系地址和电话必须填写准确，如有变动应及时通知学校，避免有问题时学校与考生联系不上。
中央戏剧学院 统一按文化过线，专业排队录取
戏剧学院的录取原则是文化过线，按专业排队从高到低择优录取，所有专业都是这样。但这并不意味着学院对文化课的要求低。学院一直是根据北京市文科、理科二批投档线设定录取线的(学院文、理兼收)。
根据教育部的规定，按录取人数的2-3倍发专业合格通知书，多年来学院一直坚持此原则。2004年还特别要求了英语和语文的小分 。以前每年都提到过这个问题，但今年是第一次正式实行。其中英语是所有专业都要求的，语文则侧重于戏剧文学系、导演系、电视艺术系、艺术管理系。因为对英语的要求是教育的一个大的发展趋势，对考生英语提出要求也同时促进学院英语教学的提高。

★北京电影学院招办主任张二秋

以往考生的咨询中，各种各样问题都有。如考什么、怎么考、怎么准备、有没有辅导班等等。其实，答案都在简章里，上面写得很详细。许多考生，包括家长，却没有认真看，这里给广大考生和家长提个醒：每一年的招生简章，需要仔细阅读。比如，电影学院各专业招生报名条件，报名考试时间、地点和考试内容，在招生简章上都写得清清楚楚，可就有人不认真看，影响了自己的正确抉择。

2005年电影学院的招生情况，考生还可以通过网络，或打电话到学校招办咨询，或通过各省市的招生考试报查找，也可以写信。在新一年的简章出来前，可以参考以往的简章，或通过招办推荐的《北京电影学院专业介绍与考试辅导》书，也可以收集各系、二级学院为专业爱好者推荐的具有指导意义的资料，来了解相关信息。不过，现在由于升学的巨大压力，家长不许孩子上网，许多信息就可能被忽略甚至漏掉了。考生应该学会收集和筛选信息，找出适合自己的目标，然后一步步努力实现。

电影学院不仅有培养演员的表演学院，还有文学系、电影学系、导演系、摄影系、摄影学院、美术系、录音系、管理系、动画学院共10个院系，还可以细分为36个专业方向。

北京电影学院是我国目前惟一一所专门培养电影电视高级专业人才、学科门类齐全的艺术教育高等学府。学院根据影视行业发展的需要，不同专业、不同专业方向每年招生人数不同，专业考试的内容也不同。具体招生情况，要以当年的招生简章为准。

需要指出的是，有的考生对考试内容毫无准备，而是抱着侥幸的心理来考试。如果要在竞争中取胜，就必须要对考试内容事先有所了解，多收集材料，做好准备。

在专业考试时间不冲突的前提下，最多可以兼报一个专业，多报也不太现实。因为专业要经过初试、复试、三试，时间可能有冲突，考生的精力也可能顾不过来。

但有的考生只冲着一个专业来，比如“非表演不读”，根本就没想到其它的选择。其实，只要自己喜爱影视，平时有一定知识积累的考生，在得到05年简章后，可以在考试时间不冲突前提下，多选择一个专业参加考试，这样可以多一次考上电影学院的机会。

此外，北京电影学院还设有学制两年的高职专科。面对激烈的竞争，报考北京电影学院本科的考生应考虑本科和高职兼报的问题。高职与本科如果是相同专业，报名、考试时间、地点、内容与本科一样，学院实行本科专业考试成绩一试两用。凡报考高职专业考试合格又填报了高职志愿的考生，应关注高职的录取办法。

高职的录取原则是文化成绩达到录取分数线后，均按专业考试成绩排序择优录取。高职学生毕业后，学院为有志继续深造的高职同学提供了成人高等教育和专升本普通高等教育学习机会。

每年电影学院招生，不仅专业方向有变化，专业数量也有变化，这就出现了招生“大年”、“小年”之分。“大年”就是专业方向多，专业较全，几乎所有系、二级学院都招生；“小年”就是招生的系与专业相对少些。这个规律基本上是头年“大年”，来年“小年”。2005年是“大年”。招生方面的这种一张一弛，一是适应社会需求的变化，二是受教学条件的限制。因前几年扩招人数较多，学院的所有设施都处于饱和状态。现在学院把创世界一流的电影学院作为自己的发展目标，改革的力度正在不断增强，很多问题正处于探索之中，以利推动学院更好地发展。

至于每年招生条件等规律性的东西是不会改变，变化的是专业方向。比如说导演系04年招的是“导演方向”，05年招的是“剪辑方向”，都属于“导演专业”。因方向不同，考试的内容不同，录取的方法也有所不同。美术系04年招的是“广告专业(影视广告方向)”和“新媒体艺术方向”，05年就不招“广告专业(影视广告方向)”，改招 “戏剧影视美术设计专业” 和“新媒体艺术方向”等等。这些都是根据社会的需求而变化，因影视美术设计专业好几年没招生，目前社会上这方面的人才短缺，又如影视评论专业也是如此。此外，每个专业要求的重点不一样。文化对学好任何一个专业，都是很重要的基础。悟性要靠文化作为底蕴。所以考生及家长们要改变一些偏颇的思想和不正确的认识。

文化课水平高的考生不要一心只想到报考北大、清华。她希望有艺术爱好和潜质的考生，不妨也参加艺术院校的考试，多给自己一个机会。学院非常欢迎这类文化素质高的考生报考，因为高素质的艺术人才会创作出更多优秀艺术作品。有些影视作品被认为没深度，如果能够通过自己努力，使影视艺术作品更有审美功能，让人过目不忘，回味无穷，那么个人才能同样得到了极大的发挥！她举了这样一个例子：一位同学本来已上了清华大学，两年后，发现自己的爱好和潜能在艺术方面，便退学重新报考了北京电影学院。实际上，如果在高考前能早点发现并尊重自己的爱好，就不至于耽误两年时间。另外，她希望在填报志愿时，家长尽量不要包办、代替考生选择，考生也不要完全从家庭的态度出发，而要多考虑自身特长、志趣和爱好，应该学会自己去选择。

考生最为常见的错误在于对电影学院的认识。有人误认为学院是招演员的地方，只要会唱歌，会跳舞，就等于会表演，而有的考生认为漂亮就可以报考电影学院，却不知道从事艺术工作，是取决于天分以及平时对影视知识的积累与悟性等诸多因素。

一些考生和家长认为艺术院校的文化录取分数低，如成绩不好，估计考不上好的院校，就转而报考艺术院校。这样的想法，让人哭笑不得。其实，报考艺术院校首先要通过艺术专业考试的严格选拔，专业考试合格的考生还要参加全国统一高考。再者，所有的艺术创作都需要有文化底蕴。只有具有相当文化底蕴，才能很好地领悟、理解和表达艺术，才能有艺术创作后劲。因此文化成绩也是电影学院在选拔人才中看重的一个重要因素。没有文化底蕴的人，最多只能成为“流星”，不能成为明星。

北京电影学院的专业考试地点在本校。因专业考试分初试、复试、三试，各专业要求不同，考试时间长短也不同，有的一周，有的两周，表演专业需更长一些时间。考试安排在春节后，利用学校的寒假期间进行。

学校正在积极准备试行网上填写报名表，一方面利于考生及时将必要信息上传到学院；另一方面方便考生打印自己已填写工整、清晰的报名表，直接带到报名现场上交。同时学院也能更好地预测报名人数等情况。但这还不是全面意义上的“网报”，因网上付费还没有实现，只是为今后实现网上报名作初步的尝试。05年仍是实行现场报名。学院将努力争取早日实现网上报名。
北京电影学院 采取三种择优录取方式
一种是文化课达到要求后，以专业考试成绩排序录取；第二种是专业合格以后，以文化考试成绩排序录取；第三种是专业成绩占录取总分的40%，文化成绩占60%的综合成绩排序。这需要大家拿到简章后，认真细致阅读各个专业的具体录取办法。
随着我国加入世贸组织，对人才的文化素质要求更高，一些系(专业)如美术系、动画学院、摄影系、导演系，对外语、语文的分数有具体要求。此外，所有专业均要求数学不能是“0”分。强调文化在艺术创作中应有的地位。

★中国传媒大学招办主任张根兴

艺术类专业的专业考试要求都会在学校当年的艺术类专业招生简章上有较详细的说明，但部分考生或家长在阅读时不够细心，以致做出不理想的选择。简章中所介绍的各种学科专业方向、培养目标、课程内容等都非常详细，必须仔细阅读，并弄清专业的特点及不同专业间的区别，某些专业在名称上只有一词或一字之差，实际上可能是完全不同类型的专业。

中国传媒大学各个艺术类专业对于考生专业的要求各不相同，考生应按照当年招生简章上的具体要求作好准备。就传媒大学艺术类专业报考人数较多的播音与主持艺术专业的专业考试来说，其主要是考查考生基本的专业素质和能力，其报考条件概括起来主要有以下几个方面：
1、标准、规范的普通话语音。
播音与主持艺术专业的学生毕业时要通过国家普通话水平一级甲等考试。因此，报考播音与主持艺术专业考生的普通话语音面貌应该是标准的、规范的，具体地说，不能低于一级乙等的要求。
2、发音器官正常、健康、有效。
即发音器官不能存在先天缺陷和整体上不利于发声的情况。
3、清晰的口齿和圆润的嗓音条件。
清晰的口齿 包括唇、舌、齿等运用的灵活、有力；发音部位、发音方法的到位、正确；发音咬字不含混、不脱噜、不吃字等等；
圆润的嗓音 包括音质悦耳集中且有一定的明亮度和声音弹性，有较自如的气息状态，包括声音不干、不涩、不沙、不哑、不噪、不弱等要求。
4、较好的语言感受能力和表达能力。
考生应具备透过文字语言表面感悟文字语言深层意韵的能力，对所播和所说的内容都能做到有感而发，情动于衷、声情并茂地表达。
5、敏锐的思维能力和应变能力。
指定稿件朗读是考查考生在短时间内迅速理解并驾驭文字语言的能力；
即兴评述是考查考生在短时间内迅速组织语言、构成腹稿提纲，并状态自如地加以表达的能力；
改编主持是考查考生在短时间内改编文字稿件并用口语加以生动表达的能力，以及在毫无准备的情况下回答考官的提问、灵活应变的能力和强行记忆的能力等等。
6、较好的形象、气质和综合文化素质。

在每年面试考试中，经常发现一些常见问题。这些问题在不同程度上影响到考生正常水平的发挥。这些问题主要有：

过于紧张 大多考生之前很少或从未参加过面试，因此在面试时容易显得较为紧张，可能出现怯场、不敢正视考官，甚至忘记准备了很久的东西的现象，严重影响考试正常水平的发挥。

缺乏自信或过于自信 一些考生在考前与别的考生比较的过程中会产生自信心不足的问题，甚至想打道回府，影响了正常的应试心态。相反，有些考生则是过于自信，进入考场后不等准确掌握考官提出的问题就按照自我的想法信口开河，滔滔不绝，也不能得到理想的成绩。

不能很好地与考官交流 考官考试的目的不是要故意考倒考生，而是要发现考生身上闪光的东西。每一个考官说话的方式可能不尽相同，但目的都是想尽力激发考生更好地发挥潜质。考生应调整自我状态，与考官更好地交流，让考官有机会了解你真实的潜力。

化妆不当 一些艺术类专业要求考生淡妆或者考生想自我修饰一下而化妆，但不宜过于浓艳，否则显得很不自然。

不能保持良好的身体状态 在面试中，考生除了要保持良好的心理状态外，还应保持良好的身体、精神状态，一些考生特别是到异地参加考试的考生，这一点尤其要注意，不要因为路途劳累而忽视了保持自己的身体和精神状态。

专业考试时间安排在每年的寒假期间，一般来说需要两个月左右的时间。每年的春节一过，学校的招生工作就开始了。详细的考试要求、考试日程及考试的相关内容，将写入当年的招生简章，请考生一定仔细阅读当年的招生简章。

中国传媒大学艺术类专业一般在寒假期间或寒假前后分别进行两次考试，京外考点考试在前，北京考点考试在后。

京外一般设五个考点，即东北地区在哈尔滨、西北地区在西安、东部地区在杭州、西南地区在成都、中部地区在武汉；北京考点在中国传媒大学校内(北京市朝阳区定福庄东街一号)。
学校一般需要通过初试、复试来确定专业合格考生名单。

初试：各考点按各专业报考人数确定初试合格比例，初试合格的考生名单于初试结束后在各考点张榜公布，初试合格者进入复试。
复试：京外、北京考点的复试结束后，统一确定复试合格的考生名单，并于3月底以前寄发复试合格考生的专业考试合格证。复试不合格的考生也要寄发专业考试不合格的通知。
中国传媒大学 同等条件下优先考虑第一志愿
中国传媒大学的艺术类专业考试的录取是按考生的专业志愿(以考生参加专业考试时所填报的志愿顺序为准)、无专业志愿分数级差、同等条件下优先考虑第一志愿的原则进行。

媒体创意、摄影(电视摄影方向)、广播电视编导(电视编辑方向)、播音与主持艺术(英语节目主持方向)、公共事业管理(制片