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在众多艺考生的眼中，素描头像和色彩静物写生的难度远不及色彩头像写生。色彩头像写生不仅要求考生具有素描人像的理解能力和表现技巧，而且要求考生有色彩的感受能力和表现方法，是二者的完美结合。

在当前的美术院校招生考试中，色彩头像写生还未大规模普及，仅有个别院校将其列为必考科目，但随着美术高考难度的提升，色彩头像写生纳入统考的范围也并非不可能。因此，考生需提前做好准备。接下来你可以看看色彩头像写生的三个要点，相信对提升你的色彩头像写生能力会有帮助。

首先，考生要正确理解人物头像结构。

人的头部的结构复杂，体块关系、肌肉解剖、五官的结构转折与基本形体构成都是色彩头像写生必须解决的课题。色彩人物头像写生要求考生把素描头像训练结合起来，始终把形体结构放在首位，同时注意头部和脖子的关系。

其次要注意把握色彩、色调。

考生要灵活运用色彩四要素：色相、明度、纯度、冷暖，同时要熟练掌握色调的变化统一，避免过于追求“像似”而忽略色彩的表现。除此之外，形态神态的塑造也是色彩头像写生的重点。进行色彩人物头像写生时，不仅要进行形体结构的分析研究，还要认真观察色彩的微妙变化，通过冷暖、色调的变化，充分表现人的内心世界和精神气质。

最后，笔法的运用。

人像写生不像静物写生和风景写生那样场面大、物体多、过于讲究空间，而是局限于脸部、头发以及脖子之间，色彩变化也不是那么强烈，色域相对较窄，形体的集中刻画也大部分仅限于在脸部。因此，如何在有限的空间内，用变化的笔触更好的刻画形象是考验考生表现技巧的关键之处。

一般来说，背景的涂色要薄，颜色偏灰，避免影响脸部的主题;头发的画法可以适当概括，但要注意发型的美感和变化;具体到脸部的刻画时，用笔的要领就凸显出来，在进行局部塑造时，除了充分理解形体结构外，用笔的方向与变化要时时贴紧结构，围绕形体转折而变化，这样脸部的体感就显得很结实、很严谨。切忌胡乱用笔，心中无形体、无结构。关于笔法的运用可以多种多样，既要有干有湿、笔触有大有小、有正有奇，塑造还要有主有次。用笔只有做到严谨有形，变化有致，一幅色彩头像才能形神兼备、形色具备，才能产生强烈的艺术感染力，得到考官的认可。

小结：

色彩头像写生体现的是考生的综合能力，想要把色彩头像写生画好，素描和静物写生是基础。色彩头像写生能帮助考生提高审美能力，对美术高考大有裨益，希望考生重视。