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美术生素描教学的个性发展分析
2014-04-24 来源:  浏览:0

 

  在传统的素描基础教学中,我们大多数沿用前苏联的契斯洽科夫的教学体系,传统素描通过准确的透视,精确的解剖,对学生的观察能力,手脑协调能力和准确的判断能力,无疑具有极大的作用. 然而,这种教学方法,过于重视科学的再现,势必造成千篇一样的问题,这里我提出个性发展,不是指教师的风格个性化发展,而是强调学生个性化和素描教学的多元化发展.
一. 教师的个性在教学中的作用每一位教师都有自己对素描的理解,在纯基本原则的基础上,总有一些独到的东西,并通过他们或深或浅,有轻有重的个人理解传授给学生.
教师在长期的绘画实践中有自己的表现手段和模式,这样也许会限制学生个性发展,这也就要求教师在基础要求中不能统的过死,但也不能放任不管,要求教师要有发展的眼光,把握学生的个性特点.
教与学,教是主导,一切抽象的东西,经过教师独具特色的阐述,才能具体化,才能深刻的领会,如果教师在教学中缺乏独到的眼光,鲜明的主张,那么他的教学也是芜杂空泛的,浮华的,由此可见,教师的个性是实现教学多元化的一个重要的条件.

二. 学生的个性潜力与发展:创造性是目前教育体制改革的一个很重要的问题,学生个性的发展也就为创造性打下良好的基础,在把握了一定的科学性的同时,重视学生的个性发展已是有待解决的问题.
对于学生在作业中流露出来的,某些 “个性萌芽”,教师要予以鼓励,要正确引导学生如何去感受,如何去观察,尽管他们是有共性的,但真实的感觉总是个人的,总是有独到的,有特色的.
今日的基础素描教程,尽管我们还是静坐在画室里面对着静物,望着古希腊的石膏像和男女模特儿进行写生,但是在学习过程中人的观念,人的生活体验,社会现象,艺术观念都有了很大的变化,这也就要求我们在继承传统素描教学中的合理因素,强调基本功与创作的一致性.强调素描教学的多元化发展.同时也强调学生表现技巧的多元化,诸如注重精神理念,注重意象表现,注重形式构成,超写实等现代艺术观念.
这里要注意防止把个性发展与实际相脱离,要避免形式化,防止把个性面貌只看作是一个画面的处理程式,只有作者感受到的东西,才能表现得亲切,自然,这才是个性,如果故弄玄虚,到头来也是一场虚空.只有让学生道理上产生对物象的直接感受和冲动,这时候个性的萌芽才真正开始.这是引导学生个性发展十分重要的一点.由此可见学生的个性发展不是一朝一夕的,绘画的真正作用在于绘画者正确观察方法的形成,而不单纯是手上的技术活,有充分修养的眼睛,画你看到的,把来自生活各方面的冲动形成作品,正是个性得到引导和深化的道路.
美术的生命力在于不断的创造,这种可贵的创造精神需要从小培养,学生的内心潜藏着无尽无穷的创造力.美术教师要懂得如何挖掘,培养学生的创造性思维和个性特点.个性发展与多元教学为艺术发展提供了新的契机,同时有助于学生拓宽视野,最大可能的调动学生学习的主动性,积极性.在掌握基本技能和思维方法的同时,充分发挥个性和运用自己的创作潜能,为艺术发展做出自己的贡献.
每个人都有特定的文化个性和特定的艺术精神,我是这一观点的强调者,我认为每个人文化和艺术都有自己所接触的一切,所产生的体验息息相关,当今艺术发展的多元化,考试形式的多元化,强调一下个性发展,也许不无益处.

大庆石油高级中学艺体处赵玉龙

 

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